Laris Strunke
Den här artikeln behöver fler eller bättre källhänvisningar för att kunna verifieras. (2021-02) Åtgärda genom att lägga till pålitliga källor (gärna som fotnoter). Uppgifter utan källhänvisning kan ifrågasättas och tas bort utan att det behöver diskuteras på diskussionssidan. |
Laris Strunke | |
Född | 10 februari 1931[1] Riga[2] |
---|---|
Död | 27 oktober 2020[3] (89 år) Stockholm[4] |
Medborgare i | Sverige |
Utbildad vid | Académie Libre Kungliga Konsthögskolan |
Sysselsättning | Målare |
Föräldrar | Niklāvs Strunke |
Utmärkelser | |
Prins Eugens medalj 2001, Egron Lundgrens medalj 2002, Tre Stjärnors orden (Lettland) 2003 | |
Redigera Wikidata |
Laris Strunke, född 10 februari 1931 i Riga i Lettland, död 27 oktober 2020 i Stockholm,[5][6] var en svensk konstnär.
Biografi
[redigera | redigera wikitext]Laris Strunke var son till den lettiske konstnären Niklāvs Strunke och hans hustru Olga. Han kom tillsammans med sina föräldrar som flykting till Sverige 1944. Strunke studerade vid Académie Libre i Stockholm 1952–1954, Kungliga Konsthögskolan i Stockholm 1954–1959 och under ett flertal studieresor till Italien och Frankrike. Han var livet ut verksam som bildkonstnär och även som teaterdekoratör 1953–1961.
Strunke debuterade med en separatutställning på Svensk-franska konstgalleriet i Stockholm 1959. Därefter följde separatutställningar på bland annat Galerie Blanche i Stockholm där han under åren 1965–1988 ställde ut regelbundet. Tillsammans med Staffan Nihlén och Arne Tengblad ställde han ut i Rom 1962 och tillsammans med Olle Bonniér, A. S. Johansson och Sven Holmström ställde han ut på Svensk-franska konstgalleriet 1964. Han medverkade i Nationalmuseums utställning Unga tecknare, Sveriges allmänna konstförenings vårsalong i Stockholm, Spiralens utställning i Oslo 1962 samt samlingsutställningar på Göteborgs konsthall, Värmlands Museum, Sveagalleriet i Stockholm och Sparbankshallen i Göteborg.
Laris Strunke hade ett antal stora separatutställningar i Sverige och Lettland. Bland de mest uppmärksammade och viktiga är utställningen Interiörer på Konstnärshuset i Stockholm 1982, Arsenalens konsthall i Riga 1989 och 2002, Galleri Haga i Solna 1995 och Röda sten i Göteborg år 2000. Utställningen Klyfta hösten 2017 på Kungliga Konstakademien i Stockholm blev en stor konstnärlig och publik framgång. Våren 2018 ställde Laris Strunke ut i Riga genom VV Foundation med en utökad version av Klyfta, en stor och uppmärksammad utställning som också kom att bli en av hans sista som aktiv konstnär.
Laris Strunke deltog i en mängd grupputställningar både i Sverige och internationellt, bland annat i Kanada, Finland, Mexiko, Argentina, Australien och Kina.
Strunke utförde tak- och altarmålningar i Vårfrukyrkan (2005) i Fruängen i Stockholm (tidigare Fruängens kyrka).
Laris Strunke tillbringade många somrar på Gotland och den stora Gotlandsgården Stymnes utanför Sproge var en återkommande källa till inspiration och motiv, såväl interiört som exteriört. Han ställde också regelbundet ut på Körsbärsgården[7] i Sundre.
Strunke gav också ut böcker i samband med vissa utställningar, flera i samarbete med poeten och ungdomsvännen K. Sivert Lindberg. Laris Strunke var ledamot av Konstakademien sedan 1987 och mottog Prins Eugen-medaljen 2001. År 2002 tilldelades han Egron Lundgrens medalj av Konstakademien, ett pris instiftat 1876 som delas ut till framstående svenska akvarellmålare. Strunke tog 2003 emot den lettiska Tre Stjärnors orden (officer av 4:e graden), Lettlands högsta civila utmärkelse.
Utställningar
[redigera | redigera wikitext]Separatutställningar (i urval)
[redigera | redigera wikitext]- Retrospektiv utställning, Eskilstuna Konstmuseum 1979
- "Interiörer", Konstnärshuset 1982
- Skövde Konsthall 1982
- Konstakademien 1984
- Lunds Konsthall 1986
- Arsenals i Riga, Lettland 1989 och 2002
- Galleri Haga, Solna 1995
- Röda sten, Göteborg 2000
- Edsviks konsthall 2013
- Konstakademien 2017
- VV Foundation Riga 2018
Representerar samtida svensk konst
[redigera | redigera wikitext]- Moderna Museet i Mexico City 1977
- Svenska Original i Oslo, Helsingfors och Köpenhamn 1984–85
- Contemporary painting på National Gallery i Budapest 1985
- Svensk nutida konst i Beijing, Chengdu och Xian i Kina 1985–86
- Rauma Biennale Balticum 1987
- EQUINOX Edmonton Art Gallery i Kanada 1989
Laris Strunke är representerad på bland annat Moderna Museet[8], Malmö konstmuseum, Göteborgs konstmuseum[9] och Lettlands nationella konstmuseum (LNMM) i Riga.
Publikationer
[redigera | redigera wikitext]- Navigera (1990)
- Lava (1993)
- Det medhavda (1996)
- Tungor (1998)
- Laris Strunke (2003)
- Snöbrygga (2004)
- Målningar 2007 (2008)
- Vattenfall Rinim (2009)
- Husgrund (2011)
- Tuschmålningar (2014)
- Noter (med K. Sivert Lindberg, 2016)
- Klyfta (utställningskatalog 2017)
- Tö (med K. Sivert Lindberg, 2019)
Källor
[redigera | redigera wikitext]- Svenskt konstnärslexikon del V, sid 287-288, Allhems förlag, Malmö. Libris 8390293
- Lexikonett Amanda, läst 2013-07-02
- Utställningskataloger, publikationer enligt ovan
- Gundega Cēbere "Laris Strunke", https://www.neputns.lv/, Riga, Lettland 2004 (ISBN 9984-729-45-1)
- Slava mfl "Niklāvs Strunke", https://www.neputns.lv/, Riga, Lettland 2021 (ISBN 978-9934-601-12-5)
- https://www.korsbarsgarden.se/konst/utstallningar-2021/skulpturgalleriet/laris-strunke/
Noter
[redigera | redigera wikitext]- ^ RKDartists, RKDartists-ID: 466935.[källa från Wikidata]
- ^ Union List of Artist Names, 25 maj 2022, ULAN: 500060764, läs online, läst: 23 juli 2022.[källa från Wikidata]
- ^ läs online, www.vle.lt .[källa från Wikidata]
- ^ Union List of Artist Names, 25 maj 2022, ULAN: 500060764, läs online, läst: 6 juli 2022.[källa från Wikidata]
- ^ https://www.dn.se/familj/dodsannonser/#/CaseInline/679433?query=laris%20strunke
- ^ ”Dan Jönsson: Konstnären Laris Strunke var en magnifik målare”. DN.SE. 3 november 2020. https://www.dn.se/kultur/dan-jonsson-konstnaren-laris-strunke-var-en-magnifik-malare/. Läst 3 november 2020.
- ^ ”Hem”. Körbärsgården. https://www.korsbarsgarden.se/. Läst 1 november 2021.
- ^ Moderna Museet
- ^ Göteborgs konstmuseum
|