Hoppa till innehållet

Esther Anderson

Från Wikipedia
Esther Anderson
Esther Anderson i London.
Född4 augusti 1945[1] (79 år)
Highgate, Jamaica
Medborgare iJamaica
SysselsättningFotograf, modell, skådespelare, filmregissör
Redigera Wikidata

Esther Anderson, ibland stavat Ester Anderson, född 4 augusti 1945,[2] är en jamaicansk filmskapare, fotograf och skådespelerska.[3]

Barndom och uppväxt

[redigera | redigera wikitext]

Esther Anderson föddes i församlingen St. MaryJamaicas nordkust, som dotter till arkitekt Randolph Wymess Anderson och Ivy Mae Mahon från en indisk familj från området. Esther Anderson studerade på gymnasiet i Highgate och avslutade sina studier vid en skola som drevs av kväkare. Vid 14 års ålder flyttade hon till Kingston för att bo hos sin farmor i stadsdelen Half Way Tree.

I april 1960 bjöds hon in till tävlingen "Miss Four Aces", av arrangörerna av skönhetstävlingen Miss Jamaica 1960.[4] Hon vann första pris, men det ändrades till tredje pris medan hon fortfarande stod på scenen, eftersom hon var minderårig. Hennes far var upprörd över att hon hade deltagit i tävlingen, och hans reaktion och uppmärksamheten i media efter tävlingen fick henne att resa till England för prispengarna.[5]

I juli året efter kom Anderson till London, där hon började arbeta som modell för konstnären Aubrix Rix samtidigt som hon studerade drama vid "Actors Workshop" och gjorde reklamfotograferingar för Afrika och Asien. Tillsammans med sin syster Thelma (senare Tiffany Anderson) provspelade hon för producenten Elkan Allan och regissören Michael Lindsay-Hogg, och syskonen slog sig ihop som dansare och koreografer för det brittiska tv-programmet Ready Steady Go!.[6] De framträdde som 'The Anderson Sisters' med bland annat grupper som The Rolling Stones, The Animals, The Walker Brothers, Sonny och Cher, Cathy McGowan och Donovan. Esther Anderson erbjöds senare en roll i filmen The Sandpiper (1965).

Skivbolaget, Island Records

[redigera | redigera wikitext]

På 1960-talet hjälpte Esther Anderson till att utveckla det jamaicanska skivbolaget Island Records.[7][8] Hon sålde skivor tillsammans med Chris Blackwell från en Mini Cooper, skrev låttexter, höll ordning på lagret och marknadsföringen samt hanterade Millie Small, Jimmy Cliff, Bob Marley and the Wailers och andra av skivbolagets jamaicanska artister.[9]

Anderson tog ikoniska fotografier[10] av Marley, Peter Tosh och Bunny Wailer och bidrog med texter till The Wailers-albumen Catch a Fire, Burnin' och Natty Dread. Hennes bild[11] av en rökande Bob Marley finns på framsidan på Catch A Fire -omslaget (1974 års utgåva), och på baksidan syns The Wailers med Marley i mitten.

Skådespelarkarriär

[redigera | redigera wikitext]

Parallellt med sitt arbete som fotograf och arbetet hos Island Records slog Esther Anderson igenom som skådespelerska. Hon fick flera roller i brittiska tv-program under tidigt 1960-tal, inklusive Dixon of Dock Green och The Avengers, och roller i filmer som Genghis Khan, The Touchables, Two Gentlemen Sharing, One More Time och A Warm December. I filmen A Warm December vann hon NAACP Image Award som bästa skådespelerska 1973.[12]

Hon hjälpte också till att starta upp filmindustrin på Jamaica och var biträdande producent för The Harder They Come (1972). I filmen uppmanade hon regissören Perry Henzell att ge huvudrollen till jamaicanen Jimmy Cliff – i stället för amerikanen Johnny Nash[13] – och tränade honom för den delvis självbiografiska rollen. Hon ordnade också finansieringen för ett album med filmens soundtrack.

Ester Andersons fotografiska samling har ställts ut på The Photographers Gallery i London, och hon har varit representerad på bildbyrån Corbis och i Stephen Bulger Gallery[14] i Toronto.

Anderson utvecklade sitt arbete både som fotograf och dokumentärfilmare. Hon har bland annat ställt ut på La Tete Gallery i Paris, The Photographers Gallery i London[15] samt Stephen Bulger Gallery i Toronto i Kanada,[16] det senare i maj 2011. Bland hennes porträtt finns celebriteter som Marlon Brando, Bob Marley, Amanda Lear, Catherine Deneuve, prins Charles, Denzel Washington och Jacques Chirac.

Filmkarriär

[redigera | redigera wikitext]

Esther Andersons första film i en trilogi om positiva förebilder var Short Ends. Där undersökte hon förhållandena för färgade vid Library of Congress och utvecklade sin idé om att göra filmer baserade på positiva förebilder.

The Three Dumas

[redigera | redigera wikitext]

Den andra filmen i trilogin var The Three Dumas (berättelsen om greven av Monte Cristo), som hon producerade tillsammans med arkitekten Gian Godoy och Trenhorne Films (UK). Den är en dramatiserad dokumentär om romanförfattaren Alexandre Dumas och hans förfäder, vilka övervann den tidens fördomar och blev en förebild inom den samtida litteraturen. Anderson skildrar även generalen Toussaint L'Ouverture, ledare för den haitiska revolutionen. Filmen hade premiär år 2005 i Dumas födelseort Villers-Cotterêts i Frankrike.

Bob Marley: The Making of a Legend

[redigera | redigera wikitext]

Den tredje filmen i trilogin var dokumentären Bob Marley: The Making of a Legend (återigen i samarbete med Gian Godoy), som visades som ett pågående arbete vid British Film Institute NFT1 den 19 mars 2011. Den bygger på foton som hon tog av Bob Marley och hans vänner i början av 1970-talet. Hon mötte honom första gången i New York 1973 och flyttade senare till fastigheten på 56 Hope Road.[17] Bilderna var försvunna i mer än 30 år, och i en intervju 2013 berättade Anderson: "För tolv år sedan fick jag tillbaka mina bilder. Jag blev intervjuad av en man från Channel 4, och när jag såg hans bilder sade jag till honom 'de är mina!'". Bildena kom från filmrullar som han hade hittat i ett garage i Kanada.[13]

Filmen är ett porträtt av Bob Marley, med en berättare som tar med åskådarna på en resa till Jamaica och adressen 56 Hope Road i Kingston och den unge Bob innan han blev internationellt känd. Filmen visar även The Wailers första repetition, när idén om en jamaicansk supergrupp som The Beatles eller The Rolling Stones fortfarande bara var en dröm.

Dokumentären visades 2011 på flera filmfestivaler runt om i världen,[18][19][20][21][22][23][24][25][26][27][28][29] trettio år efter Bob Marleys död. Den färdiga filmen Bob Marley: The Making of a Legend hade premiär i London vid British Film Institute (NFT1) den 17 december 2011.

Utmärkelser

[redigera | redigera wikitext]
  • 1976 tog Esther Anderson emot Trendsetter Award vid en ceremoni i New York som anordnades av tidningen Billboard, på uppdrag av Denny Cordell från Mango Records och Chris Blackwell från Island Records. Priset var för att ha introducerat reggae på den amerikanska marknaden.
  • 1981 utsåg borgmästaren i Memphis, Tennessee, Esther Anderson till hedersmedborgare, för hennes bidrag till film och musik.
  • 2015 fick hon priset Voice of a Woman Distinction Award, för sitt enastående bidrag till filmen i en karriär som sträcker sig över 50 år.[30]
  • 2016 överlämnade Barbara Kramer till Esther Anderson en officiell proklamation från staden som förklarade den 26 februari som "Esther Anderson Community Arts Day", på uppdrag av City of North Miami Beach Cultural Committee. Detta för att hon har uppmuntrat till kulturevenemang som firar musik, film och fotografi, och för hennes hängivenhet för konsten under de senaste 40 åren.[31]
År Titel Roll Anteckningar
1966 The Avengers Lala TV-serie
1968 Dixon of Dock Green Sally Tate TV-serie
1968 The Wednesday Play Esla (engelska: Born and Bred) TV-serie
1975 The Rookies Pamela (två avsnitt) TV-serie
År Filma Roll Anteckningar
1965 Djingis Khan Konkubin Film
1966 Theatre of Death La Poule Film
1968 The Touchables Melanie Film
1969 Two Gentlemen Sharing Caroline Film
1970 One More Time Billie Film
1973 A Warm December Catherine Film
År Filma Roll Anteckningar
1976 Short Ends Författare / regissör / kompositör / producent Film
2007 The Three Dumas Författare / regissör / producent Dokumentär
2011 Bob Marley: The Making of a Legend Författare / regissör / kompositör / producent Dokumentär
  1. ^ Internet Movie Database, IMDb-ID: nm4592824co0047972, läst: 18 juli 2016.[källa från Wikidata]
  2. ^ ”IMDB”. IMDB. 27 maj 2021. https://www.imdb.com/name/nm0026701/. Läst 27 maj 2021. 
  3. ^ "The Caribbean's first lady of film and music", BBC Caribbean.com, October 5, 2007.
  4. ^ Jamaica Gleaner, April 10, 1960, p. 19.
  5. ^ Barbara Blake Hannah, Growing Out, Chapter Two, Rasta Books Online.
  6. ^ ”Ready, Steady, Go! (TV Series 1963–1966) - IMDb”. http://www.imdb.com/title/tt0196287/reference. Läst 15 februari 2022. 
  7. ^ Interview – Bob Marley by Esther Anderson, Rastaleaks, March 10, 2011.
  8. ^ ”Session Transcript: Sly & Robbie, Red Bull Music Academy, Barcelona 2008.”. Arkiverad från originalet den 22 februari 2013. https://archive.is/20130222034217/http://web.rbmamedia.net/video-archive/transcript/sly_and_robbie_twins_peak/transcript. Läst 26 maj 2021. 
  9. ^ "Anderson, Ester (Esther)", in Bob McCann, Encyclopedia of African American Actresses in Film and Television, Jefferson, NC: McFarland & Company, 2010, pp. 15–16.
  10. ^ Opolot, Interview by Ian (9 mars 2022). ”‘Bob Marley turned up in a bad mood’ – Esther Anderson’s best photograph” (på brittisk engelska). The Guardian. ISSN 0261-3077. https://www.theguardian.com/artanddesign/2022/mar/09/bob-marley-bad-mood-esther-andersons-best-photograph. Läst 29 mars 2024. 
  11. ^ Vikki Tobak (6 februari 2017). ”CATCH A FIRE: VISUALIZING BOB MARLEY” (på engelska). Medium. https://medium.com/@VikkiTobak/catch-a-fire-visualizing-bob-marley-9188c2432668. Läst 29 mars 2024. 
  12. ^ Ester Anderson at IMDb.
  13. ^ [a b] Tanya Batson-Savage, "Esther Anderson: 'They said I’d snubbed Hollywood'", Caribbean Beat, Issue 122 (July/August 2013).
  14. ^ ”Stephen Bulger Gallery” (på engelska). Stephen Bulger Gallery. https://www.bulgergallery.com/. Läst 26 maj 2021. 
  15. ^ ”The Photographers' Gallery | Esther Anderson”. Photonet.org.uk. 31 december 2005. http://www.photonet.org.uk/index.php?pxid=488. 
  16. ^ ”Wayback Machine, Esther Anderson bulgergallery.com”. web.archive.org. bulgergallery. 24 maj 2011. Arkiverad från originalet den 24 maj 2011. https://web.archive.org/web/20110524012118/http://www.bulgergallery.com/dynamic/fr_artist.asp?ArtistID=116. Läst 27 maj 2021. 
  17. ^ Chris, Salewicz (2021-05-27). Bob Marley, The untold Story. sid. 221. Läst 27 maj 2021 
  18. ^ ”Jamaican films being requested”. Jamaica Gleaner. 10 juli 2011. http://jamaica-gleaner.com/gleaner/20110710/ent/ent92.html. 
  19. ^ ”Rhode Island International Film Festival.”. Arkiverad från originalet den 25 april 2012. https://web.archive.org/web/20120425153312/http://riff.bside.com/2011/films/bobmarleythemakingofalegend_andersonesther_riff2011. Läst 26 maj 2021. 
  20. ^ ”Sexta edición Docs DF”. Distrito Global. Arkiverad från originalet den 4 mars 2016. https://web.archive.org/web/20160304070702/http://www.distritoglobal.com/sexta-edicion-docsdf/. Läst 26 maj 2021. 
  21. ^ Buffalo International Film Festival: BIFF 2011 – Bob Marley: The Making of a Legend, October 16, 2011.
  22. ^ S. Coward, "Caribbean Education Foundation partners with NAACP Award-winning Jamaican Actress Esther Anderson to launch the New York Premiere of film, BOB MARLEY: The Making of a Legend", Jamaica Gleaner, 10 August 11.
  23. ^ ”Marley documentary premieres successfully”. Jamaica Gleaner. 18 september 2011. http://jamaica-gleaner.com/gleaner/20110918/ent/ent2.html. 
  24. ^ "New York Premiere Of Bob Marley: The Making Of A Legend – A Huge Success!" Arkiverad 23 mars 2014 hämtat från the Wayback Machine. Arkiverad March 23, 2014 Jamaicana.com, September 6, 2011.
  25. ^ ”Critical Review of a Decade: Music And Society”. Ficvaldivia.cl. http://ficvaldivia.cl/index.php?option=com_content&view=category&layout=blog&id=68&Itemid=181&lang=en. 
  26. ^ ”Hollywood Black Film Festival”. Discoverblackheritage.com. 30 oktober 2011. http://discoverblackheritage.com/hollywood-black-film-festival/. 
  27. ^ ”Maryland International Film Festival schedule”. Herald-Mail. 7 oktober 2011. Arkiverad från originalet den 19 april 2012. https://web.archive.org/web/20120419001811/http://articles.herald-mail.com/2011-10-07/lifestyle/30256667_1_time-and-location-main-locations-olga-segura. Läst 26 maj 2021. 
  28. ^ Barbara Christian, "Awards luncheon, gala highlight film festival", Chagrin Valley Times, October 13, 2011.
  29. ^ ”October 2011 | Issue 41 | Film Festival Highlights Silicon Valley Role in Video Advances”. The Santa Clara Weekly. Arkiverad från originalet den 4 mars 2016. https://web.archive.org/web/20160304073710/http://www.santaclaraweekly.com/2011/Issue-41/film_festival_highlights_silicon_valley_role_in_video_advances.html. Läst 26 maj 2021. 
  30. ^ ”Esther Anderson: The Voice of a Woman Award”. London: Thevoiceofawoman.com. 14 februari 2015. http://www.thevoiceofawoman.com/the-voice-of-a-woman-award-2015/esther-anderson-the-voice-of-a-woman-award. 
  31. ^ ”DocMiami Film Festival Partners with City of North Miami Beach to Present 'A Warm December'”. Docmiami.org. 4 februari 2016. https://www.prlog.org/12528883-docmiami-film-festival-partners-with-city-of-north-miami-beach-to-present-warm-december.html.